北京日报客户端 | 记者 李夏至
优秀电视剧《我们这十年》近期正在卫视热播，不少观众透过剧集看到了近十年来中国的真实变化，并为之感动点赞。作为该剧的艺术总监，导演毛卫宁表示，《我们这十年》重在真实，能带领观众重新回味和感受我们这十年的变化，“这种变化真实可信，是看得见，摸得着的。这也是近年来现实题材作品能够火爆，成为市场主流的原因所在。”
从普通人故事折射大时代
毛卫宁曾执导过多部现实题材剧，包括大家耳熟能详的《平凡的世界》《百炼成钢》《功勋之能文能武李延年》《麓山之歌》等。从《平凡的世界》到《我们这十年》，毛卫宁得出一个创作结论：“真实才能可信、可信从而代入、代入进而共情。”这是他的创作感悟，也是中国电视剧这十年的变化密码。
在毛卫宁看来，《我们这十年》是写事件中的小人物，小事件反映的是大主题。最初接到这个项目时，毛卫宁组织了上百人的团队经过好几个月来做选题筛选，从两百多个选题缩小到几十个，最终才确立了现在的11个故事和主题。毛卫宁此前也执导过单元剧《功勋》，但他认为《功勋》和《我们这十年》有很大的不同，前者是八个英雄人物的叙事，后者则是从普通人的故事去折射时代的闪光点。
“比如《热爱》这个单元，它看起来是写体育、写足球，但其实写的是民族融合和团结的主题。”毛卫宁表示，《我们这十年》的每个单元都是从一些非常精彩、非常真实的小切口，去进入人物和故事，但很温暖、很感人，能打动观众，让观众身临其境地感受到我们身边的人和事，这是该剧的艺术特点。在他看来，真实的故事才能有共情，才更有艺术感染力，如今的观众对于观剧有更高的要求，“你要提供有质感的视觉表达，同时要有它的故事性、戏剧性。其核心就是把观众，尤其是年轻人的代入感调动起来，让观众和角色之间产生情感共振。”
“总结下来，我认为一部优秀的主旋律电视剧应该是故事源于生活、人物真实可信、行为符合逻辑、情节丰富生动，这几个特质缺一不可。”毛卫宁认为，“今天的观众一定会排斥假大空，所以我们最终得出来一种结论：真实才能可信、可信从而代入、代入进而共情。”
主题源自对生活的提炼
在现有的结构中，毛卫宁参与了《砺剑》《一日三餐》《西乡明月》的拍摄。从一开始选中每个单元的主题，到成稿创作，毛卫宁说这其中还有很多的困难需要解决。
以单元《砺剑》为例，这一单元要讲的是军队的军改，编剧刘戈建也是《功勋》中《能文能武李延年》的编剧，但这次执笔却发现军队早已发生了翻天覆地的改变。“今天的军队跟当初李延年的部队完全不一样，这是一支现代化的军队，除了需要英雄主义精神和不怕苦、不怕死的战斗精神，现在的军队更需要我们有强大的、更好的专业技能和知识文化，这是我们在创作过程当中要摸索的。”
单元《一日三餐》也数易其稿，这一单元是要写的是中央八项规定，这也是最早确定的“但怎么写它，我们也花了很多精力。最初我们认为，中央的八项规定是规定给党员干部的，所以就从党员干部的角度入手，编剧郝岩写了一个《回乡记》的本子。故事就是通过一个领导干部回乡，感受八项规定实施后发生的变化。”但交稿后大家都不满意，郝岩已经改了五稿，几乎都要放弃。
毛卫宁有一天到半夜都睡不着，两点钟打电话把编剧叫了起来。两个人从《茶馆》的创作谈起，一直谈到清晨六点，发现最初的方向就脱离了观众。“中央的八项规定是规定党员干部的，但其实我们想写的是它对老百姓带来什么影响，视角能不能换一下？比如说我们从老百姓的角度看，八项规定约束了党员干部后，对我们老百姓的生活和工作发生的变化。”角度的转换带来了转机，《回乡记》也就变成了后来的《一日三餐》。
单元剧拍摄带来全新挑战
台风暴雨，高温酷暑，《我们这十年》的拍摄中遇到了很多自然环境的变化带来的挑战。毛卫宁介绍，《唐宫夜宴》最后那场“大雪”其实是在郑州的酷暑高温下拍摄的。由于故事涉及面十分宽泛，剧组从广州到郑州、从杭州到新疆、从江南水乡到西北大漠，走遍了不少江河山川。
毛卫宁透露，过去拍一个戏，可能会遇到某一种特定的自然环境问题，但因为11个单元在全国各地拍，“我们该遇到的都遇到了，还是比较难的。”更大的挑战对于作为艺术总监的他来说，还要协调把控这11个单元。“我们过去拍再大、再难的戏，包括我拍《麓山之歌》《百炼成钢》，都是一个团队班底拍，按照一个进度走，但是《我们这十年》不一样，你今天解决了所有问题，到了明天，新的单元还会出现新的问题。”
“这好比盖一栋楼，无论地基打多深，这个楼盖多高，无论什么样的建筑条件，我们都会按照一个规律往下走，现在却是同时盖11栋风格不同的楼，而且进度不一样。作为艺术总监，要在不同节点同时处理各种各样的问题，这是我以前从未遇到过的。”毛卫宁说，团队有一个包括总制片人、总策划、总编审、艺术总监在内的核心微信群，从成立到现在，这个群24小时都有人在说话，每天都在不断处理各种问题，“这个创作过程是很难忘的，对我们也是一个很大的锻炼。”
