游戏开发是创建描述游戏设计、开发和发布的视频游戏的过程。游戏的开发部分通常涉及游戏的编程、编码、渲染、工程和测试。
游戏开发一般主要分为两大块，即程序开发与美术设计。程序开发主要包括服务器端开发、客户端开发。而美术设计包括场景、角色、次时代、特效、动画等部分，要完成一个优秀的游戏作品，每一部分都需有专业人才负责。
游戏开发者在行业中扮演着不同的角色，例如开发者、音响工程师、设计师、服务器程序员、故事创作者等等。视频游戏开发人员单独或团队合作，为各种视频游戏机编写和编程游戏。在现实生活中建立一个新的世界是不可能的，但在游戏开发的世界中绝对是可能的。
游戏开发过程中的步骤
1规划
2前期制作
3 生产
4测试
5 预发布
6 发布
7后期制作
游戏开发的不同组成部分
创建和开发视频游戏有很多元素：
1故事：要构建任何游戏，您必须从故事开始。它可以具有线性或非线性结构。重要的是应该有一个有趣的故事，玩家可以与之联系。
2 角色：如果你创建一个故事，那么其中应该有人物。这些是任何视频游戏的关键部分。你必须决定故事中每个角色的特征。
3音频：音频是视频游戏的重要组成部分，它可以激发情感，征服人类的心灵，并为展开的故事奠定基调。视频游戏中的音频可能不会使游戏变得出色，但会发展设置、建立情感并提供讲述故事的工具。
4艺术：艺术决定了游戏的感觉。视频游戏中的艺术可以包括游戏纹理、游戏照明、角色、对象和粒子系统的 3D 建模以创建火、雾、雪等。
5 灯光：在电子游戏中，灯光是非常必要的，因为它为玩家设定了情绪。阴暗的光线可以用于恐怖或惊悚游戏，而明亮的光线可以用在冒险或有趣的游戏。
6关卡：在大多数游戏中，随着时间的推移，有多个关卡会增加挑战。游戏中的关卡可以通过多个楼层、不同的建筑物来表示，每个关卡都可以有许多潜在的路径，最终通向下一个关卡。
游戏开发简史
游戏开发的第一个实例可以追溯到 1940 年，当时 Edward Uhler Condon 博士发布了一款基于古代数学游戏 Nim 的游戏机。 然而，第一个商业家庭使用的游戏系统是在 1967 年由 Ralph Baer 和他的团队设计并推出的。被称为布朗盒的游戏系统是一个可以连接到电视机的真空管电路。它可以通过编程来玩各种游戏，例如跳棋、乒乓球和四项运动游戏。Brown Box 后来被授权给 Magnavox，后者于 1972 年将该系统作为 Magnavox Odyssey 发布。
Sega 和 Taito 在 1966 年和 1967 年发布 Periscope 和 Crown Special Soccer 机电游戏时，是第一批引起人们对街机游戏兴趣的公司。
1972年，雅达利成为第一家为大型游戏社区树立标杆的游戏公司。它开始销售其电子视频游戏，乒乓球和街机开始出现在世界各地的购物中心、酒吧、餐馆和保龄球馆。此后，在 1972 年至 1985 年间，超过 15 家公司开始为不断增长的市场开发视频游戏。
自 2000 年代初以来，互联网功能有了如此大的改进，以至于每一批新的游戏、图形和游戏机似乎都超过了上一代。
此外，自 2007 年智能手机问世以来，游戏经历了另一场革命，改变了人们玩游戏的方式。
游戏开发专业人员做什么的？
游戏开发专业人员的工作角色取决于她/他所在的个人资料类型。查看以下一些流行的游戏开发工作个人资料：
1 游戏设计师：游戏设计师是规划和定义游戏的所有元素（例如关卡、故事、规则、角色、设置等）的建筑师。游戏设计师可视化制作完整游戏的游戏概念编码员、动画师等的帮助。
2 游戏开发者：游戏开发者与游戏设计师、声音技术人员等密切合作，以确保他/她完成的编码与游戏设计同步，并符合其创意愿景。
3游戏测试员：游戏测试员玩和测试游戏，分析其性能，识别错误并建议程序员进行更改以提高游戏质量。
4 叙事设计师：叙事设计师与游戏设计师密切合作，为游戏故事添加背景。专业人士利用他/她的创造力来编写对话和游戏文本。
5 视觉艺术家/游戏动画师：视觉艺术家为游戏中的角色、物体和场景赋予物理结构。
6 3D 艺术家：如今，许多游戏都是以 3D 形式创建的，其中艺术家负责创建游戏中使用的 3D 模型、动画和视觉效果。
7音效设计师：音效设计师借助配乐和音效（如枪声、人群噪音等）为游戏增添真实感。
主要开发游戏公司
# 任天堂
# 索尼公司
# 腾讯控股有限公司
# 艺电公司
# 微软公司
# 史诗游戏
# 防暴游戏
