10月30日晚间，《中国好声音越剧特别季》在浙江卫视单期首播。这档越剧的综艺节目，利用了“中国好声音”的节目形式，邀请到了茅威涛、方亚芬、陶慧敏、郑云龙等几位知名的戏剧名人担任导师，登台表演的选手们呈现了多姿多彩的越剧内容。只从宣传越剧的角度上讲，这次的《中国好声音》越剧特别季是有自身的价值的。
但是，站在越剧到底怎么宣传，向谁宣传，宣传什么，又传承什么的角度上讲，这次的《中国好声音越剧特别季》个人认为，还是有三点问题值得认真思考一下的。我个人的浅见，对这档综艺形式和内容的思考，并不妨碍越剧是中国戏剧当中非常伟大的一个曲种，相反，我们思考得越深，反倒是越有利于越剧的传播、传承和发展。
第一点问题，《中国好声音》的娱乐形式，真的适合越剧竞技吗？
四位导师，背着身子听选手们的“歌喉”，然后根据听到的声音决定是否转身，继而，邀请学员和自己组队，然后四组展开对决，并且最终对决出一位冠军选手——这是《中国好声音》的典型节目路数。然而，这个路数放在越剧特别季上，真的合适吗？我个人的浅见是，这个结合方式，应该不太适合越剧选手们的选拔。为什么呢？
因为中国戏曲的精髓，真的不是简单的唱。这么说吧，看电影，光听声音，能判断出一部电影质量的高低吗？当然不能，小孩子都知道。中国传统戏曲，也是这样的道理，讲求的是唱念做打等多方面的内容，您光听声音，真的不行。拿着《中国好声音》那种导师“盲听”的方式来决定人才，真的不妥。中国传统戏曲，当然讲求听，但也讲求看，甚至于可以说，戏曲名家们在“看”上传递出来的内容，要等于甚至于大于“听”上传递的内容。背着学员盲听选择，这是歌曲们的选择方式，拿到戏曲上来，不妥。
第二点问题，学员们穿日常衣服登台演唱，合适吗？
诚如前边所言，中国传统戏曲不仅讲听，而且讲看，甚至于可以说，传统戏曲，就是咱们老祖宗留下的中国式的电影。在中国传统戏曲当中，戏曲名家们非常注重自己的扮相。甚至于在戏曲演出单位当中，那些装戏服的箱子，都是不可以坐的。这一点，估计大量的观众都已经知道了。戏曲名家们为什么注重扮相呢？就是因为，这是中国传统戏曲当中的点睛之笔，把这个扮相去掉，这个戏，就有一半不成立了。
《中国好声音越剧特别季》当中，学员们登台，以平常的衣服登台，给人的感觉，不是来认真表演越剧的，更像是一群票友啊。只有公园里边的大爷大妈们的那种票友，才是日常穿着啊。但凡认真一点，都是要讲扮相的，没有扮相，这出戏，唱的是什么呢？是要打折扣的啊。所以，您看，部分兄弟卫视的曲艺节目，也搞对决，但人家是扮上之后才开始唱的。越剧的真正精髓，是戏，不是捧红谁，不能把重点放在具体的人上啊。放在具体的人上，跟捧流量明星就区别不大了啊。
第三点问题，登台的选手水平，真的是来捧越剧的吗？
《中国好声音》的舞台上，选手们唱流行歌曲，比拼谁水平高。比流行歌曲，观众们都能参与进来，谁水平高，大家能听出来。而越剧特别季当中，越剧只在小众观众当中知名，只有一小部分观众知道越剧的审美标准是什么。这就面对一个节目难题，小众的艺术向大众推广的时候，是让名家来推广呢，还是让青年孩子们？
显然，特别季选择的是让青年越剧演员们来表演、演唱，从而实现推广。但是，他们的水平如何呢？几位导师当然大多是夸赞的。然而，他们真的非常好，或者说非常顶级吗？显然并非如此。越剧能够和全国观众见面的机会本身并不多，为什么退而求其次呢？为什么不让真正的名家登台，把最高级的越剧带给观众来欣赏呢？所以，我就更想不明白了，这档节目，到底捧谁？是捧人，还是捧越剧本身？
我总觉得，越剧的当务之急，是让名家们登台，让名家们的唱腔被更广大的观众熟悉。而不是拿一些青年越剧演员们的面孔，去让观众们熟悉。我们真的不能拿着捧流量明星那一套，试图在越剧演员当中，通过类似选秀的方式选几个流量越剧演员出来。越剧当下面临的最应该做的事情，是向大众科普越剧文化，让最高级的越剧腔调被大众听到。当下，很多越剧名家大众们都不认识，着急让一群青年越剧演员上台，为时过早吧。（文/马庆云）
