（作者按）9月15日上午，应郑州红木文化博物馆馆长颜顽梗先生的邀请，作者与好友朱继涛先生一起参访了郑州红木文化博物馆。经过将近两个小时的参观与交流，使我们对中国家具的发展史又有了更深层次的了解。
一周前，作者曾写过一篇题为《观红木家具，如逛西安碑林》的文章，在红木行业引发热议。上篇关注的重点主要是不同红木家具的特点和品性。本篇的重点则放在家具发展历程的研究上，权且作为上篇文章的姊妹篇吧！
从“工具”到“家具”
中华民族自古尚“木”，在“金木水火土”五行的排序中，虽然存在多种版本，但若按五行相生的原理进行排序的话，人们毫无争议地把“木”放在了首位，因为“木生火，火生土，土生金，金生水，水生木”。由此可见，“木”的地位是多么重要啊，可谓是万物之源！
把木当作制作家具的材料，是中国古代文明化程度达到一定高度的产物。先民们是从如何直接使用“木”开始的，这一点可追溯到河姆渡时期。那时的先民们用树枝、树皮和兽皮等，搭建起简陋的草屋，以遮风避雨。如果我们把草屋也称作“家具”的话，这应该是人类历史上最早的“家具”了。
到了夏朝，木器工具的使用已相当普遍。从目前公布的河南偃师“二里头”遗址发掘的情况来看，木头早在夏朝已被用作建造大型的宫殿之用，以及用作与石器、陶器、玉器、铜器、漆器、农用工具等相搭配的材料。
那么，对于木的使用，从工具到真正的家具的过渡过程，是十分漫长的。这就涉及到家具的起源问题，对此学界一直存在着争议，主要围绕着到底开始于夏、商、周哪个时期。
其实，不管具体起源于哪个朝代，一个不争的事实是，在这将近1800年的时间里，作为“家具”而非工具的材料，主要还是石器、陶器、青铜器等。商周时期的“家具”主要是铜禁和铜俎，这是我国早期家具的雏形。所谓“俎”，相当于后代的几、案、杌、桌等；而所谓“禁”，相当于后代的箱、橱、柜等。周代还出现了曲几、屏风、衣架等“新家具”。
由于木头较石器、陶器、青铜器等容易腐烂，所以在考古时，在前秦的古迹中，很难直接发现“木”材作为家具的证据，但在山东临沂曾出土过西汉墓木制的案子，这说明在西汉时代，木材已经开始用于家具的制作。
作者曾经在《写活历史人物·南北朝系列》中，论述汉胡文化的交融时，提及中原地区引进“胡服、胡床”，汉人开始由盘腿席地而坐逐步过渡到坐在椅子上，所睡的“榻”或“胡床”的高度逐步提升。这说明三国魏晋南北朝时期，“木”制家具逐步得到了兴起。
家具风尚即文化风尚
随着时间的推移，进入隋唐时期之后，中国的传统家具已呈现出多元化发展的态势。每个朝代都有每个朝代的家具特色，并与当时的整体文化深度契合。
唐代的家具，以华丽、富贵为特色，就像女人以肥为美，花以大气为贵。而到了宋代，无论是瓷器还是家具，都以简约为美。
宋人讲究素雅朴实，不像盛唐那样，追求华丽的装饰和雕刻，而是注重形式的简洁和线条的流畅，富有韵律感和节奏感，整体呈现出一种和谐、优雅、自然的美感，像极了宋代文人的风貌。
但作者要强调的是，简约并不等于简单和廉价，宋人选材要比唐人讲究，多以名贵的紫檀、花梨、鸡翅木等为主要材料。宋人对家具的雕刻要求也十分挑剔精，不但注重造型的优雅，而且注重细节的到位，处处体现着文人般的雅致。
在此，特别要提及一个人，他就是北宋时期的郑州管城人李诫。他是与鲁班、李春、李冰、沈括等齐名的世界级工匠大师。他主持修建了开封府廨、太庙及钦慈太后佛寺等大规模建筑，并编写了一部记录中国古代建筑营造规范的《营造法式》一书。此书对后世的建筑技术的发展产生了深远影响。比如在元朝水利工程技术中，有关筑城的标准就是来自于《营造法式》；明朝的《营造法式》和清朝的《工部工程做法则例》同样重点参考了李诫的《营造法式》。可以说，她是中国古代建筑史上的一部划时代著作。
到了明清，开始流行以红木为代表的家具风尚。她就像书法一样，不但讲究线条美，而且讲究颜色的变化。在宋人特别讲究的创意和做工的基础上，又作了进一步提升，不但要求雕刻精致，还要进行镶嵌、烫金，达到精美绝伦的境地。
清代的家具，除了明代要求的材质、雕刻、细节等方面之外，在造型上还追求古朴与典雅，以迎合清代文人所追求的内敛和克制的独特风貌。
进入民国之后，中国的传统家具文化，像中国的整个传统文化一样，受到了西方文化的冲击，强调实用性和简洁化，在传统“方正直”造型的基础上，融合了欧式的曲线造型，家具的款式变得更加多样化。同时加入了金属、玻璃等元素，以适应时人的审美趣味。在制作上，引入了现代化的生产设备和工艺技术，提高了家具的制作效率。
守正创新，与时俱进
在鸦片战争、甲午海战之后，人们开始反思传统文化，一度认为技不如人、器不如人，思想不如人，从而掀起了全面推翻传统文化的思潮。家具作为中国人广泛使用的“器具”，也在所难免地接受了“改良”。其形态和品性越来越趋向于西化。
当下，我们要坚信，中国传统家具在经历漫长的历史积淀之后，早已具备了东方特有的文化内涵和艺术价值。我们有义务和责任把它们传承好、推广好。我想，这正是红木家具文化博物馆存在的意义所在。
同时，我们也要积极融入世界文化的大交融之中，在坚持“文化自信”的基础上，广泛吸收其他文化的长处，加强创新和发展，将传统家具与现代风尚相结合，推出既具有中国古典家具的基因，又更符合时代潮流的新型家具。
注：本文插图均由作者本人拍摄于郑州红木文化博物馆。中国的木作文化、家具文化、红木文化，同中国古典文化一样，博大精深，仅仅通过参观几个家具场所和博物馆，就想搞个通透，那是不可能的事情。作者之所以心急地连续写上两篇，只不过是想表达一下个人的感悟而已。作者最近正在看一位好友，也是著名的文化学者曹亚瑟先生推荐的作家海岩所著的一个大部头，即《姚黄魏紫俱凋零——红木家具古今谈》一书。相信读完之日，定会有一个更加系统的认知，到时候再分享给大家。
作者简介：李瑞青，老子故里鹿邑人，现居郑州。从事传媒、教育工作，同时涉猎文史、书法研究。著有《写活历史人物》等五部文史类读书笔记，以及《雾太阳》《猎城》等七部情感类的中、长篇小说。
